新媒体艺术专业是一门融合艺术与科技的综合性学科，它利用高新技术手段进行艺术创作，涉及数字图像处理、交互设计、虚拟现实等多个领域，旨在创造全新的艺术体验。
培养目标
新媒体艺术专业致力于培养具备创新精神和实践能力的高素质人才，他们能够掌握新媒体艺术的核心技术，独立完成复杂的新媒体项目，服务于文化和传媒产业的发展。
学习和研究范畴
新媒体艺术专业学习和研究范畴广泛，包括数字艺术基础理论、新媒体技术应用、交互设计原理等。本专业致力于解决如何通过新媒体技术创造更丰富、更互动的艺术作品，以及如何提升观众的艺术体验等问题。其应用范围涵盖游戏、影视、广告等多个行业。
学生个性和学习能力要求
新媒体艺术专业学生需具备创新思维、良好的审美能力和技术实践能力。他们应热爱艺术，对新技术保持敏感，同时具备良好的沟通能力和团队协作精神。
毕业时可具备的综合素质
毕业生将具备扎实的新媒体艺术理论基础、熟练的技术操作能力，以及良好的艺术修养和创新能力。他们能够胜任新媒体艺术创作、设计、策划等工作。
专业基础课程
新媒体艺术专业的基础课程包括《数字艺术基础》、《计算机图形学》、《摄影与摄像基础》等，这些课程为学生后续的专业学习奠定坚实基础。
专业核心课程
核心课程涵盖《新媒体交互设计》、《虚拟现实技术》、《数字音视频制作》等，通过这些课程的学习，学生将掌握新媒体艺术的核心技术和创作方法。
专业强校
在新媒体艺术领域，中国传媒大学、北京电影学院、吉林艺术学院等高校具有显著学科优势。这些学校拥有优秀的师资力量和丰富的教学资源，为学生提供良好的学习环境和实践机会。
专业深造前景
新媒体艺术专业深造前景广阔，研究生阶段可进一步探索新媒体艺术的创新应用和技术研发。然而，由于该领域技术更新迅速，学生需保持持续学习的态度以适应不断变化的市场需求。在考公务员和考事业编方面，虽然直接对口的岗位不多，但新媒体艺术专业的知识和技能在宣传、文化等部门仍具有广泛应用价值。
职业方向(适合的职业)
新媒体艺术专业学生毕业后适合从事新媒体艺术设计师、交互设计师、视觉设计师等职业，他们可以在游戏公司、影视制作公司、广告公司等领域发挥专业技能。
就业前景(SWOT分析)
新媒体艺术专业就业前景广阔（Strength），随着新媒体行业的快速发展，市场需求持续增长。然而，该专业也面临技术更新迅速的挑战（Weakness），学生需不断提升自身技能以适应市场变化。在机遇（Opportunity）方面，新媒体艺术与多个行业融合，为毕业生提供了更多的职业选择和发展空间。威胁（Threat）则主要来自于行业竞争的加剧，因此学生需努力提升个人竞争力以脱颖而出。