戏剧影视美术设计专业，主要是为戏剧、电影、电视等视觉艺术作品提供美术设计和布景，创造出恰到好处的视觉环境和人物形象。这包括但不限于场景设计、服装设计、道具设计以及灯光效果等，为观众带来视觉上的享受和情感上的共鸣。
培养目标
本专业旨在培养具备戏剧、戏曲、影视和其他舞台演出的美术设计(含灯光设计、服装与化妆设计、布景绘制、场景设计等)能力的高级专门人才。毕业生应能在剧院、电影厂、电视台、电视剧制作中心从事美术设计的工作。
学习和研究范畴
本专业学习和研究的核心是如何通过美术设计来增强戏剧影视作品的视觉效果和情感表达。它涉及舞台设计、服装设计、化妆造型设计、灯光设计等多个方面，致力于解决如何为戏剧影视作品创造出恰如其分的视觉氛围的问题。其应用范围广泛，从传统的舞台剧到现代的影视剧都离不开美术设计的加持。
学生个性和学习能力要求
本专业要求学生具备创新思维和艺术审美能力，同时需要有良好的沟通能力和团队协作精神。学习能力方面，学生应具备扎实的美术功底和不断学习的能力，以适应不断变化的影视行业需求。
毕业时可具备的综合素质
毕业生将拥有全面的戏剧影视美术设计技能，包括场景设计、服装设计、化妆造型设计等，并具备扎实的美术基础和良好的审美能力。他们能够独立完成美术设计任务，为戏剧影视作品增添独特的视觉魅力。
专业基础课程
基础课程包括艺术概论、绘画基础、色彩运用、设计原理等，这些课程旨在帮助学生建立坚实的美术和设计基础，为后续的专业学习打下基础。
专业核心课程
核心课程涵盖舞台设计、服装设计、化妆造型设计、灯光设计等，通过这些课程的学习，学生能够掌握戏剧影视美术设计的核心技能。
专业强校
在戏剧影视美术设计专业方面，中国传媒大学、中央戏剧学院、北京电影学院、上海戏剧学院、四川美术学院、中国戏曲学院、南京艺术学院等高校表现突出。这些学校拥有优秀的师资力量和教学资源，能够为学生提供优质的教育和培训，帮助他们在戏剧影视美术设计领域取得成功。
专业深造前景
本专业学生在深造方面具有相对优势，可以选择继续攻读戏剧影视美术设计或相关艺术领域的研究生课程。在考公务员和事业编方面，虽然直接对口的岗位不多，但学生的综合素质和艺术修养在面试中会是一大加分项。不过，由于专业的特殊性，相比其他更为主流的专业，可能存在一定的竞争压力。
职业方向（适合的职业）
戏剧影视美术设计专业的毕业生适合在剧院、电影制片厂、电视台、广告公司等从事美术设计工作，如场景设计师、服装设计师、化妆造型师等。他们也可以选择在教育机构从事相关的教学工作。
就业前景（SWOT分析）
优势（Strengths）：随着影视行业的蓬勃发展，对戏剧影视美术设计人才的需求日益增加。本专业毕业生具备专业的美术设计技能，能够为影视作品创造出独特的视觉效果，提升作品的吸引力。
劣势（Weaknesses）：由于行业的特殊性，就业机会可能相对集中在一些大城市或影视制作中心，部分地区的就业机会可能较少。
机会（Opportunities）：随着网络视频、流媒体等新媒体的兴起，为戏剧影视美术设计提供了更广阔的发展空间。毕业生可以参与到网络剧、微电影等新媒体内容的制作中。
威胁（Threats）：行业竞争激烈，不断提升自身专业技能和创新能力是保持竞争力的关键。同时，行业发展也可能受到经济波动、政策变化等因素的影响。